好書推介 : 陳祺勳《個人意見之品味教學》- 教的不只是品味

喜歡【個人意見】這個知名部落格的朋友，都會被版主陳祺勳既鋒利又幽默的言辭所吸引。細閱他的首部著作，發現他收起了辛辣本色，「半本正經」和「半本不正經」地大談品味時尚為何物。

文字從芝諾悖論，到解構主義，繼而遊走於社會學、心理學、人類學等等理論，偶爾又讓文學、藝術、時裝界和演藝界的翹楚登場….。作者厲害之處，是把這些有關係與沒關係的人、事物和學說，全都跟品味時尚來個大混搭。他認為村姑到都會女性到歐巴桑，都只不過是女人的進化與退化過程，最重要是，我們無論在扮演人生的主角或配角，就算只是跑龍套角色，都應有不同的裝扮、功架和小道具。

品味到底為何物？各人自有一套見解。從作者的真知灼見，甚至東拉西扯中，讀者領會到品味不單只是穿衣之道，而是累積了學識和涵養，加上幾分自信，再以墨水灌服，並在體內經過混調和去蕪存菁，最後由整個人散發出來的一種獨到氣質。

不過筆者認為，這本書更讓人明白到一個道理：作者在部落格以毒舌嘲諷藝人衣着之所以讓人拍案叫絕，是因為在國立中山大學藝術管理研究所畢業的他見識廣博，加上長時間浸淫在美麗的事物中，知美才知醜，所以他能把一時或長期穿衣失手的藝人批評得體無完膚，卻又博得讀者莞爾一笑。

慶幸你是獅子座

不下一次聽到二哥說獅子座的人麻煩，我想，他這麼認為皆因他的兒子是獅子星座，而他跟兒子有點不咬弦，常常受氣，雖然父子沒有隔夜仇，但久而久之，少不免對所有獅子族群都有很深的成見。

每當我聽到他對獅子座抱怨時，我心中禁不住要抗議，因為在我的朋友當中有三兩名是獅子座的，我跟他們幾乎初次相識已一見如故，很容易熟絡。
就好像是獅子座的台灣導演朋友，基本上，我們是先在網路認識，後來他說會到香港一趟，於是我們相約見面，自此我們便成為相當熟絡的朋友，他來香港我會抽空帶他四處走走，我去台北他也會調配時間陪我去玩，甚至有一次他讓出住處給我，自己卻跑到女朋友家，好讓我可省下住宿費用。不過，我更相信他是拿這當藉口往女友家借宿，呵呵。

喜歡結交某類星座的朋友，但是我也不會亦不讓自己以「星座取人」。
其實初次相識，也難以「星座取人」，我總不能一見面便問對方生日日期吧，所以交朋結友，還是以感覺先行。
不過，說也奇怪，在認識的人當中如果是感覺不對、總是打不開話匣子、完全無法溝通的，十居其九都是金牛座。每次在事後知悉對方是隻金牛後，都驚嘆星座的奇妙。
我不相信每周星座運程，但是以星座來判斷合拍程度，又好像是蠻準確的。

至於我特別容易認識到的星座是天秤座，其次是天蠍，相反，這麼多年來一個處女和雙魚也沒碰上過，跟我同屬白羊座的，也只認識過一人(網絡上的白羊不在計算之例)。
其實就算是我喜歡的獅子座，也不是時常碰上，相當稀罕，有幸今年認識到一位，珍而重之。

有說白羊跟獅子是天生的一對，從台灣朋友和他的女朋友當年火速戀上至今仍相愛如昔，就是獅子白羊配的一個大好例子。

雖然星座之說不能太認真，有時當中的述說亦模稜兩可，但是這個世界的事情不信則無，信則有。而我，我相信。

范瑋琪 --《黑白配》

太陽曬的我 眼睛睜不開
你的好脾氣 讓我心情壞不起來
下雨下的我 眼神發呆
你的道歉 聽著聽著我都快要笑出來

誰說不能黑白配
世界上沒有什麼事 能夠如此的絕對
曾經有人這樣唱過
白天它不懂夜的黑 你卻懂得我的美

有時候我會 感覺非常累
有時候也會 不自覺把你拖累
你有時會說 我們不配
只要能依偎 真的真的我什麼都無所謂

誰說不能黑白配
世界上沒有什麼事 能夠如此的絕對
曾經有人這樣唱過
白天它不懂夜的黑 你卻懂得我的美

鋼琴也是黑白鍵
一樣能彈出我對你 只有滿滿的感謝
也許黑永遠不明白
在這個彩色的世界 有你我才會存在

好書推介 : 張金鵬《背包十年，我的職業是旅行》- 滿載回憶的背包

這是一本看得人心癢癢，想立時買個背包嚐一下背包旅行滋味的書籍。

作者張金鵬是一名經驗豐富的旅行者，他把十年間自助旅行的血淚轉化成精練文字，讓讀者感受到他旅途上的艱辛，和不同經歷帶來的喜悅。本書與旅遊攻略所以不一樣，是因為作者分享了個人感覺，字裏行間散發着人情味，令讀者的想像空間填滿了栩栩如繪的風光景致。

當一名背包旅者不是每個人都適合，首要條件是能背起一個比自己還要重的背包，作者讓人明白到一旦背上了，便再也捨不得放下來。時光流逝，景物換轉，當有一天累了想回家時，會發現背包比出發前更重，因為滿載了見聞和回憶。

這書描繪了購物旅行團以外的旅程見聞，令人身心嚮往。作者遊歷的地方，不是人們常去的繁華鬧市，有些更是大家嫌棄的窮鄉僻壤，因為作者追求的就是當地人獨有的風格和特色生活方式。對很多人來說，體驗式旅行與吃苦畫上等號，對作者而言則是增加人生閱歷，這種旅遊心態無疑令我自嘆慚愧。

我怕重，所以支撐不起背包，我怕危險，所以不會跟當地人面貼面的擠在車廂空間裏，這書便成了最適合如我這種甚麼也怕，但心中又對跨越世界不同領域無比憧憬的人閱讀，因為就算自己無法做到，仍可從文字中找到心靈上的慰藉。

劉天王也要靠邊站

承蒙編輯厚愛，有幸獲邀去看《李克勤．香港小交響樂團演奏廳2011》 尾場音樂會。

一向以來對李克勤沒甚感覺，這麼說不是因為他唱得不好，又或是歌不好聽，畢竟我較喜歡周杰倫hea唱形式的歌曲，所以李克勤於我而言，實在太字正腔圓了。
然而，朋友送票，我又豈能嫌棄 ? 是故，二話不說，吐飯應承，相約於7月22日紅館見面。

因為叨到編輯的光，這次的座位在槢椅區，也即是最貴的門票，跟台上沒太遠距離的位置。 

坐得這麼近當然是利多於弊。唯一的弊處是有機會與名人藝人拉近距離。
是夜，剛巧郭炳湘先生和家人跟我只一排之距，當傳媒朋友發現他們的出現，鎂光燈即對着他們閃過不停，我和編輯則差點沒被閃至眼瞎。
說時遲那時快，傳媒朋友見到遠處剛到達的蔡少芬和張晉旋即一擁而去，我們的眼睛才能倖免於難。

《李克勤．香港小交響樂團演奏廳2011》，顧名思義，是由香港小交響樂團來伴奏，葉詠詩當指揮是少不了。

不過，最喜歡的還是音樂總監趙增熹。的確，有才華樣子又不賴的真是少數。

相信主辦單位明白到入場觀眾大部份是李克勤的歌迷，所以由小交響樂團演奏的曲目，也是大家耳熟能詳的經典古典音樂。
不過，小交響樂團沒演奏多少首歌曲，舞台便交給了李克勤。

這次李克勤所唱的歌曲絕大部份我是認識的，雖然一些歌名來到嘴唇邊老是說不出來，不過也有我記得的「我不會唱歌」、「天水圍城」、「希望」、「藍月亮」、「深深深」、「紅日」、「一個人飛」.....
李氏向有「零瑕疵」的美譽，但是也許是尾場的關係，他唱到高音部份已顯得有點兒力不從心，這還要是出現在唱第一首歌的時候。

畢竟這不是李克勤的個人演唱會，為配合在後方的樂團，舞台設計以簡約為主，偶然在後面大銀幕上播放一些配襯不同歌曲的畫面。上圖是我喜歡的一個畫面。

 一個crossover音樂會，pop和classical的融和是一大賣點。其中「藍月亮」得到重新編曲成了tango版本，加上口琴合奏，便成了這晚我最喜歡的歌曲。

掀起觀眾情緒的環節不少，但全晚的高潮，是由三弦演奏家趙太生老師帶起。
音樂會以古典音樂表演來間場，來到趙老師的表演時，部份觀眾立時離座，彷彿以身體語言來表達「嗯，這是去廁所位」的意思。誰知他沒奏多久，克勤再重踏台上，由趙老師伴奏唱出「回首」一曲....

趙老師的造詣相當高，想不到他幫克勤伴奏了幾首歌後，便由正經八百的中樂演奏家，搖身一變成為與電吉他手Jam了Hotel California、Beat It 等歌曲的Band友。

其實這次音樂會還玩了一些音樂技巧如「逆行」(即是把歌曲倒唱再回帶，歡眾始才知道唱的原來是「舊歡如夢」)等等，不過，我始終無法完全投入，因為心思卻惦掛着手提電話的震動。
事源朋友從內地回港，大家相約在紅館外等，他一到，我便打算離開，免得他在外面等我。所以整個晚上，我來回地看手提電話好幾遍，恐怕會錯過了他的來電。

這時，音樂會進入了另一個高潮位。「紅日」的前奏響起，觀眾起哄，李克勤的雙手做出叫觀眾站起來的手勢。我跟編輯你眼望我眼，我問 : 「你想站站起來嗎 ?」編輯露出尷尬的表情，猛地搖頭。太合意了，我心想。

一曲紅日後，朋友到達紅館的短信已來，我一個箭步離開座位，跟門外的朋友會合。
場館內人聲鼎沸、人山人海，場館外，安靜寧謐、人跡罕至，感覺很奇妙。

隔天我發了一條短信給編輯，感謝他請我看音樂會，也再一次為自己早走跟他道歉。
「不要緊，下次有好的音樂會再找我.....」編輯又說 :「不過，妳錯過了劉德華。」
噢，我事前完全收不到風尾場的嘉賓是劉德華 !
然而，假如事前知道，我又會否留到最後 ? 想了想，我相信自己是不會的。

沒錯，我未完場便步出紅館錯過了劉天王的演出，但是，又因為早走了，我並沒有錯過跟人家在紅館場外相見和相擁的一刻。

《武俠》- 展現武俠新境界

人的性格原來受穴位控制；輕功是質量加上重量；重擊太陽穴之所以會致命，其實能以數理解釋。姑勿論這些是否憑空杜撰，單以科學論武，《武俠》已把武俠電影推向新里程。

故事離不開武林高手返璞歸真，在迫不得已的情況下行藏敗露，旋即惹來黑白兩道追殺追捕的窠臼。然而，生動的查案情節，以及角色受襲時五臟六腑撕裂、栓塞、停頓的大特寫，令劇情生色不少。結局以科學戰勝武術，亦首尾呼應。人物描繪尤以金城武飾演的徐捕快塑造得立體生動，他為此戲苦練一口四川話，觀眾得看普通話版本，才能感受到這腔調賦予角色的趣味性。

電影取景於少數民俗聚居地雲南騰衝，畫面遼闊開揚。感覺上，導演也物盡其用，期間加插一些民俗風情，雖然令劇情變得拖沓，但無損整體的觀賞樂趣。

有云：「小隱隱於野，中隱隱於市，大隱隱於朝。」隱士隱居於郊野，只是退隱的一種形式。甄子丹飾演的高手從死亡看破紅塵，躲進村落追求平淡生活，導演對他的生活細節描繪得一絲不苟，令人感到他追求的平淡很是表面，實屬「小隱隱」之流。相反，徐捕快刁鑽古怪，內心卻無比痛苦。他選擇面對殘酷現實，不過他以自殘方法來壓抑情感，面對內心矛盾時，他只懂躲在法理保護罩下，極其量只是「中隱隱」之輩。真正的高人，該視外來壓力、人心紛亂於無物，活得悠然自得。

武術新境界在於突破招式、追求武功根底上的昇華。武俠電影的新境界，在乎破舊立新，讓觀眾耳目一新。陳可辛導演不斷在舊題材上鑽探可能性，《武》片彰顯了他是電影界的大隱隱高手。

(刊於頭條日報《光影塵尖》專欄[揭頁版][網絡版])

影碟推介:《請投我一票》(Please Vote for Me) - 不公平的選舉

《請投我一票》(Please Vote for Me)這部紀錄片高明之處，在於導演明褒暗貶的手法。

片中，一位小學老師希望學生從經驗中體會到民主選舉的意義，所以甄選了三名學生，讓他們施展技能，再由同學選出勝任的班長。這三名班上風頭人物各具不同性格，為競逐班長一職，各出奇謀。問題是，才年紀輕輕，有人已懂得收買人心、攻擊對手、變相賄選、口是心非，令本公平競爭的候選同學輸得一敗塗地。

何謂公平又民主的選舉？這場班長選舉切實是個反面教材。然而，孩子所以懂得這些手段，全因家長當其智囊團。導演以各人的吸票手法，反映出孩子的背景和家長質素。教導女兒正直不阿、以實力贏人的家長，在現實生活中只當個小角色，指導兒子以手段贏得勝利的家長，則在社會上吃得開。父母望子成龍的心態可以了解，只是，若想名成利就，得先懂得大耍手段，想在這個世界生存，必定要同流合污，不然只會吃虧和落後於別人，活在如此悲哀的現實中，家長在教育孩子方面也相當矛盾。

影片的背景設定在中國，令人聯想到導演透過這班孩子和他們的父母行為，諷刺官商文化的野心。但筆者認為，這些惡習在世界各地以不同形式存在，因為人一旦貪戀權力和利益，便能埋沒良心，做出損人利己的行為。

這場不公平的競賽，不但家長要負責任，老師也責無旁貸，因為她並沒有好好引導孩子。不過，當中關鍵的問題實際隱藏在投票的同學身上。看他們收到利益後見風轉舵，而且覺得理所當然，再幻想這些孩子長大後會變成怎麼樣的人時，不禁心寒。假如學校是成人世界的縮影，孩子是社會的未來，在這樣的成長環境下長大，人心只會愈來愈混濁，公平社會離我們益發遙遠。

可惜導演最後也沒有訪問他們投票給勝利者的原因，這實在是此片美中不足的地方。

(刊於頭條日報《碟影滿人心》專欄[揭頁版][網絡版])

《人約離婚後》- 現代愛情觀

看《人約離婚後》時，筆者不禁忖度，時下夫妻關係是否已演變如戲中一樣：「夫妻如衣服，不換不舒服」，而且大家認為這更能增進彼此感情？葉念琛導演再次探討男女情愛關係，只不過戲中換妻遊戲、婚外情來得如此明目張膽，實在令人瞠目結舌。也許筆者太落伍。

現代愛情觀日新月異，戲中男女主角已不再介意對方是否已婚，彼此愛了再算。是的，愛情沒對錯，不過這種在別人婚姻裏參一腳的行為，傷害別人也傷害自己。況且，經歷一輪情海翻波，往往醒覺自己出現在三角關係中，只不過為了助人證明夫妻倆仍深愛對方，值得與否，一目了然。

劇情兜兜轉轉，中心思想始終回到「男人不壞，女人不愛」恒常問題上。方力申一改以往形象，飾演一名擺明車馬的「大滾友」丈夫，他的理直氣壯，無疑比起羅仲謙的好男人角色更搶鏡。究竟女人是否愛壞男人？從角色設計和結局鋪陳，葉導演給了觀眾一個肯定答案。

但筆者認為佘詩曼飾演的女主角根本從沒放下對丈夫的愛，在這種情況下，第三者是好是壞，也無法奪愛。

對比葉導過往的電影，這次角色設定不算新鮮，男女角在情愛路上繼續糾結，一眾「塘邊鶴」仍舊插科打諢，尾段在角色關係和橋段上大扭六壬，可以說是葉導拿手特色，也可以說他在走回頭路。

這麼說並不抹煞《人》片的意義，畢竟它探討的是愛情，這個課題本身已變化多端，比起任何題目都難以參透。姑勿論電影帶出的是否歪理，只要從中思考過濾，說不定會悟出一套適合自己的愛情理論來。

(刊於頭條日報《光影塵尖》專欄[揭頁版][網絡版])

影碟推介:《千年女優》(Millennium Actress) - 千年戲中戲

因為已故日本動畫導演今敏的作品實在太出色了，所以筆者希望多介紹他的動畫電影，讓觀眾可以欣賞到宮崎駿以外的另一位出色動畫大師。

早前推介的《盜夢探偵》（Paprika），讓觀眾置身在難分夢境與真實的空間裏。他在二○○一年的作品《千年女優》（Millennium Actress），則以戲中戲的手法，述了女主角為追逐愛情鍥而不捨的精神。

故事從中年影迷採訪年屆古稀的前女演員千代子開始，並由她娓娓道出多年的演藝生涯，以及當演員的原因和經歷。原來她年輕時邂逅了一名畫家，畫家臨別時把一條能打開重要物品的鑰匙交給她，並約定重逢。千代子當上演員，就是為了讓他找到自己。

受訪故事單調乏味，但落入今敏大師手裏，即轉化成多變豐富的影像。他最擅長把分鏡畫面連綿不斷地切換交替。他對多重時空亦情有獨鍾。在《千》片中，千代子的年輕回憶、她主演過的電影場景、中年影迷採訪她的現實時空，一幕接一幕與各種角色和身份糅合在一起，交織出她對畫家的情路歷程。導演亦透過千代子主演的電影，帶領觀眾遊走日本不同歷史時代，由戰地到牢獄，由城堡到太空，場景交替一氣呵成，讓觀眾恍如身歷其境，卻又分不清在戲裏還是戲外。也許人生本來就是一場又一場的戲。

千代子對一名萍水相逢的畫家如此癡情，讓人匪夷所思。然而，這名畫家於筆者而言象徵了愛情。千代子對他的執迷，好比人們在尋覓和追逐愛情時的執，結果其實不重要，尋愛時的悲喜交集、患得患失，才令人老來回味無窮。

愛的精神可豈止延伸千年，過程中或許不斷遇上障礙阻撓，甚至好像千代子一樣，連曾經熾熱的感覺，也因為時間洗滌而漸漸遺忘。只是，一條鑰匙，見證了千代子和畫家之間的約定。鑰匙能打開重要之物，興許是一些真相，更可能是封印在腦海中以為忘懷了，其實仍牢牢記住的思憶。

(刊於頭條日報《碟影滿人心》專欄[揭頁版][網絡版])

《哈利波特——死神的聖物 2》- 開心分手

哈利波特和佛地魔的仇怨糾纏了十年，終於在雷霆萬鈞、排山倒海的場面中落幕，陪着哈利、妙麗和榮恩成長的觀眾少不免感到心情低落。

最終回的《哈利波特——死神的聖物 2》可以用包羅萬象來形容。在3D視覺特效下，「哈佛大戰」埋身肉搏，觀眾恍如隨二人飛天遁地，拼個你死我活一樣。我們亦見證了哈利由心存恐懼的小孩，成長為一名勇於面對死亡的男人，不禁心感安慰。真相揭盅，讓人驚覺原來哈利和佛地魔有着密切關係；冷酷無情的石內卜教授，竟是最深情的一人。幾段前塵往事回顧，勾起了過去幾集的美好回憶，還有已逝角色紛紛現身團聚，感覺圓滿。

其實這一集也帶出了毁滅的意思。為了削弱佛地魔的能量，哈利等人要找到三件分靈體，然後逐一殲滅。毁於一旦的，還有一個又一個熟悉場景。看到霍格華茲校舍的庭院、走廊、角落紛紛坍塌，被火燒或水掩，感覺心痛。然而，毁得徹底，才能從新開始。最後一場戲講述十九年後這班孩子長大成人，在皇十字火車站送別下一代回魔法學校，這好比哈利波特精神的承傳。

筆者追看哈利波特系列的心路歷程，從一開始的鍾情，演變至後來的感情，每次進戲院，猶如跟舊朋友相聚一樣。期間對這位朋友的情感有高低有起跌，當他表演失準時，也有想過放棄。不過，現在臨別秋波，這位朋友盡力為大家表演一場好戲，令人印象深刻。

天下無不散的筵席，終於來到分手的時候，縱然若有所失，但也是開心的分手，因為至少再沒有掛心牽絆，心靈終於可以獲得自由了。

(刊於頭條日報《光影塵尖》專欄[揭頁版][網絡版])

影碟推介 :《海洋天堂》 - 最偉大爸爸

在《海洋天堂》(Ocean Heaven)的第一場戲中，畫面海天一色，陽光明媚，背景音樂輕快活潑，襯托着一艘在海中心盪漾的舢舨。原來這通通為揭開一名父親攜同兒子自殺的序幕。這名父親老王不是鐵石心腸，而是自己得了末期癌症，恐怕患上孤獨症的兒子大福沒有自顧能力，與其放心不下，倒不如一同躍進大海，起碼落得安心。幸而父子命不該絕。

這樣的角色設定，一般會被大肆渲染以達催淚效果。然而《海》片的導演採用了平實和生活化的鋪陳，讓觀眾看到一個智障家庭的困況。智障孩子不能自理，其家人感到憂心忡忡，看着老王父兼母職，對大福不辭勞苦，乘公車、開家門、買東西……這些再簡單不過的生活瑣事，也得費上一番心思和耐性來予以教導。他為了大褔放棄鄰居的情意，這種犧牲只有當父母才能做得到。淡然的細節，其實比起許多煽情橋段更能觸動心靈。

《海》片是李連杰希望大眾關注孤獨症而拍攝的電影。他擔當了老王一角，眉宇間散發着深深的父愛。扮演大福的文章則非常入戲，看得出他下過許多功夫揣摩角色。此外，也請來杜可風、久石讓、奚仲文、張叔平這些國際級的名師充當攝影、配樂、剪接和美術班底，製作認真得令人讚歎。

電影中，每名角色都古道熱腸，給予老王和大福熱心幫助。對比所描繪的冰冷制度：學校、福利院、關愛中心……全因一些無情規條拒絕收容大福，國家社保又不予保障，李連杰彷彿借影片來作出控訴。

社會容不下大福，他自有自己的天堂。在海洋館的大泳池裏，他游弋自如，完全融入寧靜的水底世界中。假如每個人都能在不同領域找到自己的天堂，那老王的天堂又在哪裏呢？恐怕就算他真的登上天堂，也無法得到內心的平靜安心，因為為人父母對子女的擔憂是永無止境的。

(刊於頭條日報《碟影滿人心》專欄[揭頁版][網絡版])